Kim Dracula to australijski artysta, który w krótkim czasie zdołał przyciągnąć uwagę milionów słuchaczy na całym świecie. Jego muzyka łączy w sobie elementy tak odległe, jak jazz, trap, deathcore czy pop z lat trzydziestych. Efekt jest zaskakujący i często wręcz szokujący, co sprawia, że trudno przejść obok niego obojętnie. Eklektyczne brzmienie i debiut, który zmienił…
Hermanos Gutiérrez – Hipnotyzująca poezja dwóch gitar na teksańskich bezdrożach Szwajcarsko-ekwadorscy bracia Alejandro i Estevan Gutiérrez od kilku lat przyciągają uwagę alternatywnej sceny muzycznej, tworząc muzykę, która nie potrzebuje perkusji ani basu, by hipnotyzować słuchacza. Ich instrumentalne kompozycje przypominają intymny dialog dwóch gitar klasycznych, który przenosi odbiorcę w surowy, pustynny krajobraz Teksasu i Meksyku. W…
Emanative pod wodzą Nicka Williamsa od lat buduje swoją pozycję jako jeden z najbardziej intrygujących kolektywów na brytyjskiej scenie jazzowej. Ich muzyka wraca do korzeni spiritual jazzu, łącząc akustyczne brzmienia z całego świata w sposób, który przyciąga uwagę kolekcjonerów winyli. W 2026 roku niezależne wydawnictwa grupy stają się prawdziwymi perełkami, poszukiwanymi przez tych, którzy cenią…
Playboi Carti i Ken Carson nie tylko odświeżyli trap, ale stworzyli z niego zupełnie nową formę koncertowej agresji. Ich muzyka łączy mroczne, przesterowane syntezatory z potężnymi basami, które na żywo wywołują reakcje przypominające najdziksze pokazy punkowe czy metalowe z lat dziewięćdziesiątych. Zamiast klasycznego rapowego flow na scenie pojawia się czysta, fizyczna energia, która zamienia publiczność…
Tash Sultana i jej hipnotyzujące występy jednoosobowej orkiestry Tash Sultana od lat zachwyca publiczność na całym świecie niezwykłą umiejętnością budowania kompletnych utworów na żywo. Australijska artystka nie korzysta z gotowych podkładów ani z towarzyszącego zespołu. Zamiast tego tworzy każdy dźwięk na oczach słuchaczy, wykorzystując pedały loopujące i klasyczne instrumenty. Dzięki temu jej koncerty stają się…
Zespół Bad Omens w ciągu kilku ostatnich lat stał się jednym z najciekawszych zjawisk na przecięciu rocka i popu. Ich muzyka nie tylko przyciągnęła uwagę młodych słuchaczy, ale też realnie wpłynęła na to, jak dziś brzmią stacje radiowe w Stanach Zjednoczonych. Połączenie emocjonalnych melodii, ciężkich gitar i trapowej perkusji okazało się receptą na sukces, który…
Zespół Polyphia z Teksasu pokazał światu, że muzyka gitarowa może być jednocześnie skomplikowana i przebojowa. Czterech muzyków stworzyło brzmienie, które trafiło na playlisty fanów hip-hopu, mimo że nie padło w nim ani jedno słowo. Ich utwory stały się viralowe w mediach społecznościowych, a techniczne zagrywki stały się wyzwaniem dla gitarzystów na całym świecie. Łączenie gatunków,…
Bon Iver i leśna samotnia, która nadal inspiruje współczesny folk Justin Vernon od lat pozostaje artystą, którego surowe, drewniane brzmienie gitary i intymna atmosfera domowych nagrań wyznaczają kierunek dla całego nurtu nowoczesnego folku. Jego projekt Bon Iver powstał z potrzeby ucieczki od zgiełku i rozczarowań, a efektem tej ucieczki jest muzyka, która do dziś działa…
Turnstile – jak groove i melodia odmieniły hardcore punk na zawsze Amerykański zespół Turnstile udowodnił, że hardcore punk nie musi być zamknięty w ciasnej formule agresji i surowości. Ich muzyka wciągnęła do świata podziemnego brzmienia szeroką publiczność, od ortodoksyjnych fanów po osoby śledzące modowe trendy. Zamiast budować mur, grupa otworzyła drzwi i zaprosiła wszystkich do…
Bring Me The Horizon i ich odważna rewolucja w metalu Brytyjski zespół Bring Me The Horizon od lat udowadnia, że ciężka muzyka nie musi tkwić w miejscu. Zamiast trzymać się sztywnych ram gatunku, muzycy konsekwentnie mieszają ostre riffy z elektroniką i chwytliwymi melodiami. Dzięki temu metalcore zyskał zupełnie nowe oblicze, a sama grupa stała się…
Spiritbox i Courtney LaPlante – jak kobiecy wokal zdominował współczesną scenę djentową Courtney LaPlante od kilku lat należy do najciekawszych i najbardziej rozpoznawalnych postaci nowoczesnego metalu. Jej głos w zespole Spiritbox stał się jednym z najważniejszych elementów, które przyciągnęły uwagę słuchaczy na całym świecie. Łączy w sobie krystalicznie czysty, niemal anielski śpiew z agresywnym, niskim…
Khruangbin – teksański tercet, który pustynnym psychodelicznym rockiem stworzył globalny język relaksu Khruangbin to trio z Houston, które w ciągu kilku lat stało się synonimem spokojnego, przestrzennego brzmienia. Ich muzyka nie potrzebuje słów, żeby poruszać. Surowa linia basu, oszczędna perkusja i melodyjna gitara tworzą klimat, który natychmiast kojarzy się z ciepłym powietrzem, zachodem słońca i…
Tobias Forge stworzył zespół, który wykracza daleko poza typowe ramy heavymetalowego koncertu. Ghost łączy w sobie elementy widowiska rodem z lat osiemdziesiątych z nowoczesną, chwytliwą melodyką. Dzięki temu ich muzyka dociera nie tylko do zagorzałych fanów metalu, ale także do szerszej publiczności, która ceni sobie spektakl i emocje. Jak Tobias Forge zbudował muzyczny koncept pełen…
Sleep Token i fenomen tajemnicy – jak zamaskowany zespół podbił nowoczesny metal Brytyjski kolektyw Sleep Token od kilku lat budzi ogromne zainteresowanie nie tylko fanów ciężkich brzmień, lecz także osób śledzących mechanizmy współczesnej kultury popularnej. Zespół świadomie otacza się aurą tajemnicy, co w erze wszechobecnych mediów społecznościowych i natychmiastowego dostępu do informacji wydaje się niemal…
Włoska formacja Måneskin udowodniła, że klasyczny rock z nutą glamouru i bezczelną pewnością siebie wciąż potrafi porwać globalną publiczność. Zamiast podążać za modnymi trendami elektronicznymi, czterej muzycy z Rzymu postawili na żywe instrumenty, wyraziste stylizacje i chwytliwe melodie. Ich droga od lokalnych klubów do stadionów pokazuje, że rock nie musi być niszą – może stać…
Rynek muzyczny wchodzi w fazę wyraźnego zwrotu. Po latach dominacji idealnie wypolerowanych, generowanych lub mocno wspomaganych cyfrowo utworów odbiorcy zaczynają szukać czegoś bardziej namacalnego. Coraz głośniej mówi się o zmęczeniu perfekcją, która brzmi tak samo w każdym kawałku. W 2026 roku ten trend nabiera tempa i przybiera formę świadomego wyboru na rzecz nagrań, w których…
Powrót gitarowego buntu – dlaczego rock i metal zdominowały playlisty w 2026 roku Po latach wszechobecnych, syntetycznych bitów hip-hopu i EDM-u współczesna scena muzyczna przeżywa wyraźny zwrot ku żywej, przesterowanej gitarze. Młodzi słuchacze, zmęczeni idealnie wypolerowanymi produkcjami, coraz chętniej sięgają po surową energię rocka i metalu. Zjawisko to nie jest jedynie chwilową modą, lecz odpowiedzią…